Khodeir Al-Homeiri est un mélange de sérieux et d’humour. Artiste d’une simplicité étonnante, il constitue l’une des puissances douces les plus importantes dans le monde de la caricature en Irak. Il a travaillé comme peintre dans le magazine Alf Baa (ABC) pour la période 1979- 2003 et un livre spécialisé a été publié pour lui intitulé “Caricature”, qui comprenait ses dessins publiés dans la presse jusqu’en 1988. Il a tenu sa première exposition personnelle à Bagdad en 1979 et a participé à de nombreuses expositions à l’intérieur et à l’extérieur du pays, au Japon, en Belgique, en France, à Cuba, en Russie, en Turquie et en Egypte, et a remporté de nombreux prix. Il a étudié l’économie et obtenu une maîtrise. A l’occasion de l’écriture du nouveau merveilleux “Dessins infiltrés”, j’ai eu cette interview avec lui. Il parle de son univers caricatural, de ses rêves, de la douleur et des conditions de vie en Irak frère.


Le début était comme une blague avec mes amis et professeurs de lycée, sans intention d’être professionnel, a-t-il indiqué. Et de renchérir : « Au début, j’ai été influencé par l’artiste irakien Raed Nouri, qui a renouvelé la caricature dans la forme et le contenu avec des lignes et des idées distinctives, ainsi que l’artiste Muayyad Neama. La caricature égyptienne a joué un rôle majeur dans la formation du goût artistique, influencé par Jahine, Hijazi et Salah Al-Laithi. Mon talent s’est développé au cours des études universitaires à travers la publication dans certaines publications étudiantes, jusqu’à la publication dans le magazine Alf Baa (ABC) en 1979 ». « La caricature irakienne tire sa puissance de l’influence de la presse en général » indique-t-il.


Et d’ajouter : « La caricature a besoin d’une culture encyclopédique. Un bon dessinateur est celui qui sait reconnaître l’humeur de son peuple. Plus il se rapproche des gens et connaît les causes de la joie et de la douleur, plus il aborde le drame social et politique qui produit des idées étonnantes et est la matière première de l’esprit de plaisir ». Les problèmes sont les jumeaux de l’art de la caricature, mais la longue expérience m’a montré des moyens astucieux pour échapper aux lignes rouges. La caricature est un métier dangereux et chaque peintre a un code avec lequel il traite avec ses lecteurs, et parfois le symbole est utilisé pour atteindre le sens ou le message, explique-t-il. Je peins à ma manière et mon style, et je ne tire des idées que de ma tête, et mon approche est la même. Même si les journaux ou magazines dans lesquels je travaille diffèrent, je ne change pas mon approche pour me conformer à la leur, mais ce qui arrive parfois, c’est la réticence du journal à publier des dessins qu’il considère comme contre ses orientations, a-t-il ajouté. Je sens que mes dessins sont satisfaits et acceptés par le lecteur, et j’espère que mon sentiment est juste, même si je me bats constamment avec moi-même pour atteindre le meilleur. J’ai commencé par des lignes et des idées faibles. Mais l’encouragement des gens est ce qui m’a fait continuer et m’a poussé à m’accrocher au métier de caricature et développer mes lignes et mes idées, a-t-il renchéri.
Et d’expliquer : « Les rituels qui précèdent le dessin sont pour moi plus importants que les rituels en dessinant la caricature, trouver l’idée est plus difficile que la mettre en œuvre, alors je commence à tourner autour d’une certaine idée, qui m’amène parfois à une autre et à une autre, et je peux changer d’idées, et j’arrive à autre chose, la réflexion est une étape cruciale et demande du calme, de la patience et de l’auto-préparation ». Son conseil à la future génération est le suivant : « Ne suivez le conseil de personne, y compris ce conseil ».
Samir Abdel-Ghany








