










Deux nouvelles expositions ont été lancées par la salle Ubuntu des Arts, et se poursuivront jusqu’au 9 avril prochain. La première est une exposition individuelle de l’artiste Islam Seif El Nasr, intitulée “Comédie Médiocre”, sa première exposition individuelle. La seconde est une exposition collective intitulée “Lien”, regroupant les artistes Abdelkader Bakheet, Alaa Abdel Rahman, Maha Masoud, Rania Khalaf, Reem El Jaaily et Sherry Ehab.
L’artiste Rania Khalaf participe à l’exposition “Lien” avec une série d’œuvres intitulée “Mur”, dans lesquelles elle incarne et médite sur la relation entre l’homme et les murs. Après plus d’un an passé à la maison en raison de sa contamination par le coronavirus et d’une autre blessure à la jambe, elle voit les maisons comme des murs superposés, des couches qui séparent nos identités internes de celles qui interagissent avec le monde extérieur lorsque nous sortons. Elle se demande : “Nos identités ici, devant ou derrière un mur, se ressemblent-elles à celles qui se trouvent là-bas, dans ce monde rempli de risques ? Comment nos corps et nos désirs se forment-ils entre les murs de nos maisons ? Et comment se forme le mur ?” Autant de questions qu’elle pose dans ses nouvelles œuvres, exposant une partie d’entre elles maintenant tout en continuant à préparer les autres pour une exposition complète de la collection méditative “Mur” à l’avenir.
Elle explique que ces œuvres posent des questions sur la façon dont les murs façonnent l’homme ou vice versa, si l’identité de l’homme derrière le mur est similaire à celle qu’il affronte à l’extérieur, et comment les moments intimes et les conversations silencieuses nous changent et nous influencent. Elle précise avoir travaillé sur 14 tableaux avec divers matériaux sur toile, ainsi que des peintures sur papier.
Elle indique que cinq tableaux de cette nouvelle collection seront exposés dans la série “Mur”, tandis que les autres suivront. Elle ajoute : “Les collections d’œuvres se renvoient l’une à l’autre, créant un état de communication. Toutes les nouvelles œuvres sont réalisées avec une variété de matériaux et de couleurs, ainsi que du charbon et de l’acrylique.”
Elle affirme que dans ses œuvres en général, elle s’appuie sur l’idée du sketch qui repose davantage sur le dessin que sur la composition, expliquant la différence entre les deux : “Le dessin permet de contrôler la composition avec un crayon, du charbon ou des médias de dessin, tandis que la composition est basée sur un pinceau et des couleurs.” Elle précise que lors du transfert du sketch sur la surface de la toile de travail, des suppressions et des ajouts sont effectués, car c’est une idée simple et que lorsqu’elle est transférée sur une surface différente, elle subit une sorte de retouche et de compensation.
Exposition d’Islam Seif El Nasr
Dans l’exposition individuelle actuellement accueillie par la salle Ubuntu, “Comédie Médiocre” d’Islam Seif El Nasr, il présente ce qu’il décrit comme “une exposition qui passe en revue les structures normatives créées par le monde contemporain, qui contribuent à façonner nos choix et donc notre liberté.” Expliquant que ces structures sociales ou économiques se ressemblent pour lui jusqu’à un certain point, que ce soit dans leur composition ou leurs résultats, et avec une certaine dose de comédie et de satire, il essaie de créer un sentiment général de malaise, de questionnement, de perplexité et de sympathie en défiant un ensemble de modèles philosophiques et artistiques. Il se demande quelle est la nature de l’identité personnelle et sociale, de la beauté et de la laideur, de la nature physique, esthétique et conceptuelle de l’œuvre d’art, et du concept d’individualité et de collectivité dans des sociétés à nature contradictoire et conflictuelle.
Islam Seif El Nasr, artiste jeune, a été diplômé en beaux-arts en 2022, et a commencé à travailler dans l’art en tant que conférencier en atelier de dessin et de peinture, avant de passer au travail d’artiste plasticien en raison de son intérêt pour les idées philosophiques et artistiques nécessitant une expérimentation continue. Il a participé à plusieurs expositions collectives et concours, dont le Concours Farouk Hosni et le Salon des Jeunes, et a remporté le Prix du Salon de la Peinture lors de sa 34e édition.
Quant à l’artiste Maha Masoud, d’origine saoudienne mais résidant actuellement en Égypte entre le Caire et Alexandrie depuis 2005, elle aborde également dans l’exposition l’idée du travail instinctif et de son impact sur la production artistique de son propre monde personnel, en le liant au monde réel de manière spontanée à travers l’art numérique et le collage tout au long de son expérience.