12e édition du festival D-CAF
Le centre- ville cairote arbore un nouveau visage, grâce à la 12e édition du festival D-CAF sur les arts contemporains. Du 17 octobre au 10 novembre, des performances de théâtre, de musique, d’art plastique et de danse prennent lieu dans des espaces culturels et en plein air au coin des rues. En investissant différents recoins du Caire, ce festival d’art réussit à changer un temps l’esprit de la ville.
Le D-CAF s’est imposé comme l’un des festivals d’art contemporain les plus innovants du Caire en organisant, au fil des ans, des événements artistiques présentés par des artistes et des praticiens locaux et internationaux.
L’un des principaux objectifs du festival est de mettre en valeur le centre-ville du Caire en tant que centre culturel dynamique. Depuis 2012, le D-CAF utilise des bâtiments historiques, des ruelles, des devantures de magasins et des toits comme espaces de performance et d’exposition, offrant aux visiteurs la possibilité de voir le patrimoine exceptionnel du quartier sous un jour nouveau.
Cette année, le menu s’avère plus copieux et plus original, avec 26 divers spectacles, incluant une variété de médiums artistiques y compris les arts de la scène, les nouveaux médias, la musique et les événements spéciaux. La 12e édition du Festival du centre-ville des arts contemporains (D-CAF) allie performances et art culinaire. L’expérience a été déjà introduite lors de la 10e édition, en présentant un spectacle au théâtre Rawabet, intitulé Cook, qui misait sur l’interaction avec le public, à travers la préparation d’une recette sur scène tantôt par un comédien, tantôt par une comédienne (Sayed Ragab/Salwa Mohamad Ali), lesquels ne suivaient pas de scénario prévu à l’avance. Le spectacle parlait de nourriture, d’histoire et de diverses communautés.
La troupe britannique Forced Entertainment (divertissement forcé) propose Table Top Shakespeare (sur la table de Shakespeare), du 17 octobre au 5 novembre, à partir de 17h, au magasin Kodak.
Ce festival comprend des performances d’art contemporain, des rencontres et des expositions d’arts visuels qui se distinguent par leurs idées créatives, leur actualité technologique et leur capacité à interagir avec le public, présentées par 124 artistes de 121 différents pays.
En plus de 9 ateliers dans divers domaines, cette année le festival comprend également les activités du programme « Le Caire appelle », qui comprend l’accueil de 13 metteurs en scène et chorégraphes de la région arabe ainsi que les Arabes résidant à l’étranger.
Ahmed Al-Attar, le directeur artistique du Festival D-CAF, a déclaré que cette édition s’inscrit dans des circonstances exceptionnelles compte tenu des défis économiques, sociaux et politiques que connaît la région et qui affectent directement nos sociétés arabes.
Il a ajouté : « Dans ces circonstances, le festival est directement affecté par ce qui se passe dans la région et par les scènes tragiques que nous voyons quotidiennement en Palestine, au Liban, au Yémen et au Soudan. Malgré l’obscurité et l’ambiguïté de la scène, nous parions que demain sera meilleur.
Nous devons toujours être préparés, ce qui nous donne de l’espoir et motive notre résistance, c’est l’art et la culture. Malgré les défis, nous parions cette année sur l’avenir à travers les générations à venir.
En plus de la diversité et de l’excellence des performances artistiques, nous proposons des programmes de formation et des expériences de transfert destinés aux jeunes en Égypte et dans le monde arabe. À travers le programme « Le Caire appelle », nous proposons un programme de formation pour les jeunes artistes de la région arabe.
Outre la participation d’un groupe d’entre eux présentant leurs premières expériences devant un groupe d’élite de programmateurs et metteurs en scène de théâtre arabes et internationaux.
Il est à noter que le programme des arts du spectacle du Festival D-CAF se distingue par un certain nombre de spectacles présentés pour la première fois dans la région arabe. Le programme des arts du spectacle s’ouvre avec la première projection de « Taste Me », ou « goûtez –moi »,une production conjointe entre les deux pays, l’Egypte et la France, qui est un spectacle interactif autour de la cuisine, et la présentation du « Livre de Neptune » par la Hongrie, un spectacle pour enfants utilisant des marionnettes lumineuses.
« Goûtez-moi » de la troupe Wi-waa est un spectacle monté par Mohanad Qader, mêlant danse contemporaine et art culinaire, Pour le metteur en scène, la cuisine est étroitement liée à l’histoire de l’humanité ; elle remonte à la découverte du feu. Les goûts et les saveurs qui composent nos repas quotidiens ont toujours été à l’origine de rituels, de liens, de moyens de résistance, de conflits, de famines, de classes sociales, de mort et d’une infinité d’événements et de sentiments. Cela fait de la nourriture l’un des éléments essentiels les plus importants du voyage humain sur Terre. Même l’expulsion d’Adam et Eve du paradis a été provoquée par un seul fruit savoureux !
Le programme comprend la projection de « Face à la mère » de France, pour la première fois dans la région arabe, quelques semaines après sa première en France. Le programme Arts visuels et médias modernes comprend un ensemble distingué d’expositions et d’expériences qualitatives qui discutent des défis des sociétés économiques et des problèmes des guerres et des personnes déplacées.
Le programme Arts visuels et médias modernes s’ouvre avec l’exposition « Where Do Dreams Go », où vont les rêves » en coopération avec Mazj pour la Culture et les Arts.
A travers la bande dessinée, l’exposition présente les œuvres de 30 artistes après une invitation ouverte en août dernier.
Cette année, D-CAF présente plusieurs événements thématiques spéciaux, à commencer par « Shakespeare à Table » du groupe britannique « Entertainment » et « une chose qui n’a plus de pareille » du groupe britannique Quarantine, qui sera présentée dans différents restaurants du centre-ville.
D-CAF conclut ses activités avec le programme « Le Caire appelle », qui présente 8 spectacles, comprenant des projets de jeunes réalisateurs de la région arabe, présentés à un groupe de programmateurs internationaux et locaux.
En plus d’accueillir 13 jeunes metteurs en scène et chorégraphes de la région arabe ou arabes résidant hors du monde arabe dans le cadre d’un programme de formation tout au long de la période du festival, qui comprend des formations en dramaturgie, en production et autres.
