Jeune plasticienne, El Ramly prend part actuellement à une exposition collective à la galerie Nout à Zamalek et qui se poursuit jusqu’au 9 septembre prochain. Diplômée de la Faculté des Beaux-Arts à l’Université de Helouan, elle a commencé à travailler d’abord comme designer et architecte pendant une période de trois ans. Après cette courte expérience, elle s’oriente aux arts visuels. Elle a surtout inspiré par l’Art brut ou l’Art Naïf dans ses œuvres où le tissu trouve une place importante.
L’approche esthétique de Nawara Al Ramli est ” l’Art Naïf ou l’Art Brut”, la plupart de ses œuvres sont des techniques mixtes sur toile. Son œuvre est conceptuelle et picturale. Le design est une étape essentielle lors de la construction de sa palette de couleurs, et ce en raison de ses études et de son expérience en architecture qui éclaire les concepts et les idées. Ses œuvres sont principalement expérimentales et El-Ramly est toujours désireuse d’expérimenter et explorer différents sujets artistiques. Ce qui la motive à peindre, c’est l’idée derrière l’œuvre d’art et il y a toujours une histoire qui se raconte à travers son travail.
Parmi les sujets qui l’intéressent : la féminité, la diversité humaine et les situations de vie qu’elle a vécues ou simplement imaginées. Elles recourent à différents outils tels que : couleurs à l’huile, couleurs acryliques, pastel sec, couleurs de gouache, encre de Chine. Ce qui motive El-Ramly dans son travail est la question “Pourquoi ?” tout en traitant des concepts. S’il est découvert, le sens de son travail est de ré-imaginer des situations et de recréer ses expériences. Ou peut-être les a-t-elle imaginées avec sa sensibilité artistique pour donner une autre approche aux objets et aux situations. Ainsi, des questions se soulèvent autour de la diversité humaine, de la féminité et du rôle femmes dans la société.
El Ramaly a participé à plusieurs expositions collectives locales et à une exposition solo à Lisbonne, au Portugal, lors de sa première résidence d’art au Portugal. Aujourd’hui, elle participe à une exposition à Nout Gallery de Zamalek avec deux tableaux, dont l’un s’intitule Le paradoxe du zèbre. 100cm/80cm, technique mixte sur toile, produite en 2022. La peinture fait partie du groupe “Féminité”, qu’elle a commencé en 2021.
Dans ce tableau, elle dépeint le parcours d’une fille qui explore son corps et sa féminité à travers ses passe-temps, ses jeux et ses activités. Cette peinture se concentre sur l’enfance et comment certaines activités de notre enfance peuvent aider à se faire une idée de notre corps. Cette œuvre est quelque peu personnelle du fait du nombre de fois où Nawara El Ramly s’est posée des questions comme : Pourquoi suis-je une fille et qu’est-ce que la féminité ? “Je n’ai pas réussi à trouver une réponse stricte à la question, car j’ai réalisé que chaque étape de la vie d’une femme a ses propres caractéristiques. De plus, la féminité et la façon dont elle s’exprime sont très personnelles. “Par exemple, la façon dont vous êtes féminine n’est pas naturellement semblable à la façon de ma sœur ou da mère. Nous sommes trois personnes différentes, mais nous sommes aussi dans une étape différente de notre parcours, en termes d’âge et d’état psychologique”, a-t-elle expliqué.
